Film 1950-1999

Titolo originale: Skärseld (Purgatorio)

Regia: Michael Meschke, Orhan Oguz

Paese: Svezia

Anno: 1975

Genere: Drammatico

Durata: 82 minuti

Colore: Colore

Audio: Svedese

Sceneggiatura: Michael Meschke

Produzione: SFI (Svenska Film Institut)

CAST

Dante: Jan Blomberg

Beatrice: Inger Jalmert-Moritz

Virgilio: Åke Nygren

Francesca da Rimini: Lilian Dahlgren

Ulisse: Seth Nilsson

Matelda: Carina Rosén

Gemma Donati: Ing-Mari Tirén

Conte Ugolino della Gherardesca: Jonas Uddenmyr

Brunetto Latini: Georg Årlin

TRAMA

La figura di Dante Alighieri viene rivisitata come emblema dello scrittore d’opposizione all’interno della società occidentale contemporanea. Il film procede sul contrappunto fra la narrazione dantesca del mondo dei morti e l’odissea psichiatrica di uno scrittore “non pubblicabile”. Questi rivive il viaggio dantesco sotto forma di ricorrenti allucinazioni che segnalano un processo di identificazione con il poeta fiorentino. Sono numerosi i temi che si intrecciano: la malattia mentale, il rapporto con la morte, la condizione delle società occidentali; e sono diversificate e complesse le componenti figurative di cui il film si avvale. Centrale è la riflessione sulla posizione debole dell’intellettuale di fronte alla Storia: «ho bisogno di armi più efficaci delle parole». Ma è anche l’enunciazione di una “filosofia della speranza”: il mondo è una sorta di Purgatorio, dove le sofferenze della lotta hanno senso poiché la lotta è vita.

NOTE

I riferimenti sono a Dante Auctor, all’autore della Commedia che è stato perseguitato, esiliato e che, nel dolore, ha dato vita al poema più grande del mondo.

Michael Meschke ha fondato nel 1953 (e diretto sino al 1999) il Marionetteatern Michael Meschke. La sua prima produzione è stata The Heavenly Play di Rune Lindström e l’ultima The Apocalypse.

Titolo originale: Paradiso/Dante’s Dream

Regia: David E. Simpson

Paese: USA

Anno: 1990

Durata: Paradiso 2.30 min; Dante’s Dream 10 min

Formato: 16mm

Audio: Inglese

Genere: Cortometraggio

Produzione: Canyon Cinema

TRAMA

E’ presente nel Paradiso una sacra impassibilità che rimanda a una statica salvazione, mentre nell’Inferno il dinamismo si nutre di una ferma condanna morale. Ispirato da questa lettura l’opera utilizza le immagini per una rilettura espressionistica della cosmologia dantesca. La prima parte, Paradiso, mostra un luogo isolato e stagnante nel quale le anime salutano in eterno. Dante’s Dream   mostra un purgatorio terreno denso di attività, improduttiva e un inferno invece denso di rimandi sessuali. Nel finale infatti gli aerei del Purgatorio assumono sfumature sessuali quando penetrano nell’Inferno del subconscio, in un delirio onirico di acqua, fuoco, carne e istinto animale.

NOTE

Premi: Best Experimental Film, Humboldt International Film and Video Festival, 1991; Festival Grand Prize and First Place, Experimental Film, Cinematic Arts and Video Festival, Athens, 1991.

David E. Simpson ha diretto film sui diritti dei disabili in When Billy Broke His Head , o lavorando per Forgiving Dr. Mengele. Lavorando con la Kartemquin Films – la casa produttrice di Chicago che produsse nel 1994 l’acclamato Hoop Dreams – Simpson fece Refrigerator Mothers, un film sul problema dell’autismo fra il 1950 e il 1970.

Titolo originale: A Divina Comédia

Regia: Manoel De Oliveira

Paese: Portogallo

Genere: Commedia

Anno: 1991

Durata: 143 minuti

Audio: Portoghese

Produzione: Madragoa Films.

CAST

Sónia: Maria de Medeiros

Raskolnikov: Miguel Guilherme Miguel Guilherme

Prophet: Luís Miguel Cintra Luís Miguel Cintra

Philosopher: Mário Viegas Mário Viegas

Eva: Leonor Silveira Leonor Silveira

Ivan: Diogo Dória Diogo Dória

Jesus: Paulo Matos Paulo Matos

Aliosha: José Wallenstein José Wallenstein

Director: Ruy Furtado Ruy Furtado

Adao: Carlos Gomes Carlos Gomes

Pharisee: Luís Lima Barreto Luís Lima Barreto

Elena Ivanovna: Laura Soveral Laura Soveral

Maria: Júlia Buisel Júlia Buisel

Isabel Ivanovna: Cremilda Gil Cremilda Gil

Lazzaro: Miguel Yeco Miguel Yeco

Maria De Medeiros

Miguel Guillherme

Luis Miguel Cintra

Mario Viegas

TRAMA

Non è la trasposizione della Commedia dantesca, ma una riflessione sulla condizione umana costruita sul dialogare di alcuni ospiti di una casa di cura per alienati mentali che si credono Adamo, Eva, Maria, Marta, Sonia e Raskolnikov di Delitto e castigo, Ivan e Alioscia dei Fratelli Karamazov.

C’è all’interno del film anche il personaggio di Santa Teresa D’Avila che recita passi della Divina Commedia.

Titolo originale: Pokol (Inferno)

Regia: Andreas Rajnai

Paese: Ungheria

Anno: 1974

Genere: Drammatico

Durata: 56 minuti

Colore: Colore

Audio: Ungherese

Produzione: MTV (Magyar Televízió Müvelödési Föszerkesztöség)

CAST

Dante: Imre Sinkovits

György Bánffy

Nóra Káldy

Rudolf Somogyvári

Teri Tordai

István Bujtor

György Györffy

László Inke

Gábor Csíkos

István Velenczei

Iván Darvas

TRAMA

Il film, realizzato per l’emittente televisivo nazionale ungherese, ripercorre il viaggio di Dante insieme a Virgilio attraverso l’Inferno.

NOTE

Dante diventa emblema dello scrittore dissidente e censurato. Andreas Rajnai, ha diretto 15 films e ha lavorato per la televisione ungherese fra il 1955 e il 1998.

Titolo originale: Francesca Da Rimini

Regia: Brian Lange

Paese: Italia

Anno: 1984

Genere: Opera Lirica

Durata: 148 minuti

Audio: Sonoro

Musiche: Riccardo Zandonai

Produzione: The Metropolitan Opera of New York, USA

CAST

Renata Scotto

Placido Domingo

Cornell MacNeil

Claudia Catania

TRAMA

Francesca da Polenta, figlia del Signore di Ravenna, viene data in sposa al deforme Gianciotto Malatesta. Ella si innamora però, ricambiata, del bel fratello di lui Paolo. Gianciotto, scoperto il tradimento pugnala entrambi a morte.

Titolo originale: Pia de’ Tolomei

Regia: Sergio Grieco

Paese: Italia

Anno: 1958

Genere: Storico

Durata: 102 minuti

Colore: Colori

Audio: Italiano

Soggetto: Carlo Infascelli, Giuseppe Mangione

Sceneggiatura: Leo Bomba, Edoardo Anton, Giuseppe Mangione, Carlo Infascelli

Fotografia: Tino Santoni

Montaggio: Alma Tedeschi

Musiche: Carlo Rustichelli

Scenografia: Beni Montresor, Peppino Piccolo

Costumi: Beni Montresor

Produzione: Do. Re. Mi. Roma, Procinex Parigi

Produttore: Carlo Infascelli

CAST

Pia De’Tolomei: Ilaria Occhini

Ghino Perticari: Jacques Sernas

Nello Della Pietra: Arnoldo Foà

Bice: Bella Darvi

TRAMA

Nello Della Pietra, il malvagio capo di parte ghibellina, tiranneggia Siena. Pia de’ Tolomei, figlia del capo di parte guelfa che è in esilio, tenuta nella città come ostaggio, vive sola e ritirata nella sua casa, confortata dall’amore di un giovane pittore, Ghino Perticari. Questi sta raccogliendo i fedeli di parte guelfa, che raggiungeranno l’esercito dei Tolomei, pronto a dare battaglia ai ghibellini per rientrare in Siena. Per il tradimento di un capitano di ventura le forze dei Tolomei sono battute; Nello che ha nelle sue mani molti prigionieri guelfi, minaccia di farli uccidere; ma si dichiara disposto a lasciarli eventualmente in vita, chiedendo in cambio la mano di Pia, della quale è follemente innamorato. La povera ragazza, alla quale è stato detto che Ghino è morto combattendo, vorrebbe ritirarsi in convento, ma per evitare il massacro dei suoi concittadini si adatta a sposare il tiranno. Ghino Perticari che è stato raccolto morente da un pastore, riceve amorevoli cure, e ben presto ritorna a Siena, dove apprende che la sua Pia è andata sposa a Nello Della Pietra. Fuori di sé per il dolore e lo sdegno, penetra nel palazzo del tiranno col proposito di rapire Pia. Questa, con la morte nel cuore, lo congeda dicendogli di non poter venire meno al giuramento fatto davanti all’altare. Una cognata di Nello, mossa da basso rancore, eccita l’ira del tiranno contro la moglie facendogli credere ch’essa lo tradisce. Nello fa rinchiudere la sventurata in una torre fra le paludi della maremma, dove la malaria la consuma. Venutone a conoscenza, Ghino Perticari tenta di liberare l’amata; ma nella lotta provocata dal suo tentativo Pia perisce insieme al suo malvagio consorte.

Titolo originale: Francesca Da Rimini

Regia: Carlo Maestrini

Paese: Italia

Anno: 1959

Genere: Opera Lirica

Durata: 148 minuti

Colore: Colori

Audio: Italiano

Musiche: Riccardo Zandonai

Direttore d’orchestra: Gianandrea Gavazzeni

Scenografia: Luigi Brilli, Mario Mantovani, Antonio Molinari, Gino Romei

Direttore allestimento Scenico: Nicola Benois

Soggetto: Francesca da Rimini di Gabriele D’Annunzio

CAST

Francesca da Rimini: Magda Olivero

Paolo Malatesta: Mario del Monaco

Giovanni Malatesta: Giampiero Malaspina

Malatestino Dall’occhio: Piero De Dalma

Biancofiore: Lydia Marimpietri

Garsenda: Edda Vincenzi

Adonella: Anna Maria Rota

Altichiara: Bianca Maria Casoni

Smaragdi: Gabriella Carturan

Ser Toldo Berardengo: Angelo Mercuriali

Il Giullare di Corte: Dino Mantovani

TRAMA

Il libretto è tratto dalla tragedia omonima di Gabriele D’Annunzio.

NOTE

E’ la registrazione live della rappresentazione tenuta al Teatro La Scala di Milano il 4 giugno 1959. E’ un’edizione che merita di essere ascoltata soprattutto per i due protagonisti, in eccellente forma vocale.

Magda Olivero stava entrando, nel 1959, nel periodo migliore della sua parabola, quello in cui il vibrato stretto con relativa precarietà di certe emissioni che aveva contrassegnato la sua prima fase stava scomparendo, la voce irrobustiva nei centri senza essere stata intaccata nello smalto.

Anche Mario Del Monaco del ’59 è assai più controllato pur nell’imponenza della sua colonna di suono, evita i suoni beceri e gli eccessi di enfasi.

Equilibrata la direzione di Gavazzeni, capace di assecondare benissimo l’onda lunga che voci di questo genere gli consentono, e di metterne al massimo in risalto la suggestione.

Titolo originale: Maciste all’inferno

Regia: Riccardo Freda

Aiuto-Regia: Giorgio Gentili

Paese: Italia

Anno: 1962

Genere: Avventura

Durata: 90 minuti

Colore: Colore

Audio: Italiano

Soggetto: Eddy H. Given (Ennio De Concini)

Sceneggiatura: Oreste Biancoli, Piero Perotti

Fotografia: Riccardo Pallottini

Montaggio: Ornella Micheli

Musiche: Carlo Franci

Suono: Fernando Pescetelli

Scenografia: Andrea Cristiani

Costumi: Luciano Spadoni

Maestro d’armi: Remo De Angelis

Effetti Speciali: Serse Urbisaglia

Produzione: Panda Cinematografica

Produttore: Ermanno Donati, Luigi Carpenteri

CAST

Maciste/Andriano Bellini: Kirk Morris

La Strega: Hélèn Chanel

Charly Low: Angelo Zanolli

Giudice Parris: Andrea Bosic

Doris: Donatella Mauro

Il Dottore: Charles Fawcett

L’ostessa: Gina Mascetti

Il borgomasto: John Krlsen

Il servo di Martha: John Francis Lane

Martha Gunt: Vira Silenti

TRAMA

Nel XVII secolo in Scozia una donna di nome Martha Gunt è accusata di stregoneria e viene condannata al rogo, in punto di morte la strega lancia una maledizione su tutto il villaggio e in particolare sul giudice Parris che l’ha condannata.

Un secolo dopo nello stesso villaggio arriva per la luna di miele una ragazza che porta anch’ella il nome Martha Gunt, a causa di una serie di fatti strani che accadono tutto il villaggio crede che questa nuova Martha Gunt sia anch’ella una strega, viene deciso di sottoporla ad un processo e viene ingiustamente condannata al rogo.

Maciste passa in quei luoghi e decide di intervenire, capisce che i fatti insoliti sono dovuti all’influenza della vecchia strega morta un secolo prima, quindi scende negli inferi per metterla a tacere per sempre.

NOTE

Le scene degli Inferi furono girate all’interno delle Grotte di Castellana (in provincia di Bari). Alcune sequenze tratte da altri film furono riutilizzate durante il montaggio da Riccardo Freda: Maciste nella Valle dei Re; Maciste nella terra dei Ciclopi; Maciste alla corte del Gran Khan, con il curioso effetto di fornire a Maciste il volto di diversi attori.

Freda riesce a unire l’ambientazione medievale con quella mitologica in una rivisitazione globale delle precedenti imprese di Maciste inserite come cammei.

Titolo originale: Vita di Dante

Regia: Vittorio Cottofavi

Paese: Italia

Anno: 1965

Durata: 229 minuti, 3 puntate

Colore: Bianco e Nero

Audio: Italiano

Genere: drammatico

Sceneggiatura: Giorgio Prosperi

Costumi: Veniero Colasanti

Scenografia: Carlo Cesarini da Senigallia

Fotografia: Massimo Sallusti, Eugenio Thellung

Musiche originali: Daniele Paris

Produzione: Rai Radiotelevisione Italiana

CAST

Dante: Giorgio Albertazzi

Gemma Donati: Ileana Ghione

Francesco Alighieri: Davide Montemurri

Vieri de’ Cerchi: Andrea Checchi

Narratore: Riccardo Cucciolla

Dino Compagni: Mario Baldella

Forese Donati: Pier Luigi Zollo

Palmieri Altoviti: Corrado Annicelli

Corso Donati: Mario Feliciani

Guido Cavalcanti: Luigi Vannucchi

Manetto Portinari: Tino Schirinzi

Bonifacio VIII: Claudio Gora

Lapo Gianni: Renzo Montagnani

Giotto: Renzo Palmer

Naldo Gherardini: Stefano Satta Flores

Filippo Argenti: Massimo Foschi

TRAMA

Vengono alternati spezzoni di film documentario a episodi sceneggiati concernenti la vita di Dante politico e poeta; il protagonista Albertazzi «tratteggia un Dante svincolato dall’iconografia tradizionale» I tre episodi della miniserie Tv sono dedicate rispettivamente a tre distinti temi: l’amore, il valore, la salvezza.

NOTE

Lo sceneggiato viene realizzato nel settimo centenario della nascita di Dante e rappresenta «un impegnato spesso riuscito tentativo di ricostruire la vita di Dante Alighieri evitando nel contempo le secche del “culturale” televisivo e anche quelle del teleromanzo facilone».

In questo senso, «le puntate migliori sono quelle imperniate sulla vita politica di Dante: la battaglia di Campaldino, gli scontri con la fazione dei guelfi di Corso Donati, lo scontro personale con papa Bonifacio VIII», qui interpretato da “un torvo e nevrotico” Claudio Gora.

Di eguale parere l’Enciclopedia della televisione secondo cui la fiction – che è tutt’altro che «una biografia romanzata» – funziona da «spunto per una rigorosa ricostruzione della vita del poeta». Vittorio Cottafavi si avvale della collaborazione dello sceneggiatore Prosperi e del costumista Colasanti, già impiegati per la Vita di Michelangelo.